En el Japón del siglo X el joven aprendiz  Rikyu para impresionar a su maestro Takeno, agitó el tronco de un cerezo para que cayeran sus flores encima de un jardín que había arreglado perfectamente. El maestro, conmovido por su sensibilidad, lo aceptó en su monasterio. Desde entonces Rikyu es considerado como la persona que comprendió la naturaleza del concepto Wabi Sabi, una filosofía que aboga por el retorno a la simplicidad, a una sobriedad pacífica donde uno puede reconocer y sentir la belleza de formas imperfectas, efímeras y modestas.

Eva Iglesias Bilbao ha interiorizado con acierto dicho arte e impregna con él muchos de sus trabajos.  Si además incorpora unas pizcas de Dadá, Surrealismo y Minimalismo, descubrimos por qué su obra tiene ese aire tan genuino. Nos la expone, coherentemente, de una manera diáfana y cercana.

¿ Acaso la delicadeza de una rama desnuda no tiene más capacidad de evocación que la más espectacular de las  orquídeas ?

A través de sencillos retales de naturaleza seleccionados minuciosamente en el campo y humildes objetos rescatados por azar de algún naufragio, -a veces toscos y sin refinar-, reinventa híbridos  para convertirlos en otra realidad, en paisajes de reflexión. Y la palabra. La palabra, objeto-fetiche introspectivo..., vuela agitada para  caer en su lugar exacto, como flor de cerezo.

Haikús matéricos íntimos, humildes de ornamento, que parecen por sí mismos desalojar todo elemento sobrante para quedarse con la esencia que la artista quiere atesorar.  Esencia que nos enseña a amar y a valorar las pequeñas cosas, con sus defectos, a encontrar la belleza en lo más próximo, en lo desapercibido, en lo infraleve. Trabajos que nos hablan desde la experiencia con sutilidad profunda y que, intemporales, se aferran al blanco como náufrago a su memoria.

La obra necesita perder simbólicamente su máscara para convertirse en figura imaginada, en ficción poética. Los objetos se poetizan.

Y es que a veces la poesía, no necesita de mucha palabra para serlo.

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Edu barbero